Schaumdusche
Posted: April 30, 2013 Filed under: 2 dienstagsmarthe Leave a comment
Dass bei feierlichen Filmanlässen gern mal die Korken knallen, ist ja dramaturgisch durchaus nachvollziehbar. Aber warum bitteschön muss es dabei immer so schäumen? Merkwürdig
Es gibt Verbote des Alltags, die kriegt man schon als kleines Kind unablässig eingebimst: Kau nicht an den Fingernägeln! Füße runter vom Tisch! Weg mit dem Draht von der Steckdose! Sprich nicht beim Essen! Iss nicht beim Sprechen! Oder das hier: Öffne keine Brause, die zuvor geschüttelt wurde! Zu dumm, dass sich auf Bildschirm und Leinwand niemand daran hält. Zumindest, wenn die Brause Wein enthält und feuchtfröhlich prickelt. Denn wann immer es was zu Feiern gibt – irgendjemand muss den Champagner vorm Entkorken noch kurz in die Zentrifuge gesteckt haben, so sehr spritzt es grundsätzlich aus der Buddel.
Das könnte zunächst mal anlassbezogen sein. Es geht ja beim Schampus in der Regel ums Feiern, und weil Film wie Fernsehen nun mal sehr visuelle, also eher plakative Medien sind, müssen sich knallende Korken irgendwie auch optisch manifestieren. Warum aber müssen gleich riesige Fontänen aus dem Flaschenhals schießen, die zudem grundsätzlich durch den ganzen Raum verteilt werden? Ganz einfach: dann darf der begleitende Akustik-Overkill noch um das übliche Gieksen, Kreischen, wowowow-Gerufe der eingenässten Partygäste erweitert werden. Denn merke: im Fiktionalen hat jede Handlung alle Beteiligten aufs Höchste zu erregen. Wie soll es andernfalls genau das mit Zuschauern machen, die es seit Einführung der Privatsender nicht mehr gewohnt sind, Gefühle ohne Bildunterstützung zu registrieren. Also: Schütteln, Öffnen, Trallala – Verbote sind zum Brechen da.
Nazi-Tappert und Inzest-Willem
Posted: April 29, 2013 Filed under: 1 montagsfernsehen Leave a comment
Rücksichtnahme
Die Woche, die war: 22.-28. April
Reporter sind die Pest. Besonders in Film, Funk, Fernsehen kommen sie daher vorwiegend als sensationslüsterne Schmierfinken weg, die „für eine gute Story“ über Leichen gehen, mindestens aber knietief durch Blut und Sperma waten. Doch auch sonst lässt kaum jemand ein gutes Wort an der Presse: “Journaille” ist da noch der freundlichste Ausdruck für eine Spezies, die im öffentlichen Bewusstsein vor allem niedere Instinkte hat und bedient. Da ist also Vorsicht geboten, wenn mal einer warme Worte für die vierte Gewalt findet. Karl-Heinz Rummenigge zum Beispiel. „Kompliment an den Journalisten“, sagte der Bayern-Boss nach dem Halbfinale der Champions League zum publik gewordenen Transfer des besten Dortmunder Spielers namens Götze zur Münchner Konkurrenz und wiederholte auch in den Tagen drauf mehrfach: „Das hat er sehr, sehr gut recherchiert“. Hat er das, Herr Rummenigge? Hat der mächtige, machtbewusste FCB den Infotank nicht doch selbst kurz leck geschlagen und sodann die Presse dazu genutzt, den aufmüpfigen Ruhrpottrivalen zur Unzeit zu verunsichern?
Darüber hätte man nach dem Hinspiel in der Sky-Expertenrunde schön reden könnten, wären die Herren Beckenbauer, Gulitt, Polster nicht fortwährend abgelenkt gewesen von zwei vollbusigen Kellnerinnen in nahezu textilfreier Pornouniform auf 24-cm-Killerheels, die komischerweise nur dann reinen Wein einschenken, wenn die Kamera läuft. Dann doch lieber die Hotpants von Petra Schmidt-Schaller, die an der neuen Assistentin des neuen Tatort-Kommissars Wotan Wilke Möhring zwar auch keinen tieferen Sinn erfüllten, als männlichen Zuschauern Zugang zum neuen Hamburger Team zu gewähren und nebenbei ein paar Blondinenklischees zu bedienen, aber gut: Ihr erster Fall Feuerteufel war auch sonst eher konstruierte Kost.
Konstruiert wie (Pardon für den konstruierten Übergang) die Biografie von Horst Tappert, der seine SS-Mitgliedschaft mit einer Sanitäter-Legende kaschiert hatte, die Samstag aufflog. Als wäre das nötig gewesen… Im männerreduzierten Nachkriegsdeutschland waren Nazikarrieren bekanntlich selten ein Aufstiegshindernis. Das zeigten alle Eliten aus Politik, Wirtschaft, Justiz und Militär mit ihren dicht gewobenen Seilschaften bis in die höchsten Ränge von NSDAP und BRD, das zeigte aber auch ein Kulturbetrieb, der mit NS-Höflingen von Heesters über Rühmann bis hin zu Herbert Reinecker, der aus seiner Vergangenheit als SS-Propagandist nie einen Hehl machte und Tappert trotzdem 281 Folgen Derrick schreiben durfte. Tja, ging halt irgendwie einfach – sorry, echt blöd gelaufen – nicht ohne Nazis…
Aussichtsplattform
Die Woche, die wird: 29. April – 5. Mai
Geht ja auch nicht (ja, noch so ein Übergangskonstrukt) ohne den Adel. Deshalb bläst das Fernsehen im Zusammenspiel mit dem Restboulevard Dienstag auch zum aristokratischen Overkill, wenn Hollands Königin Beatrix die Krone an ihren Inzestzögling Willem-Alexander übergibt, was in demokratischen Zeiten eigentlich keine Sau interessieren sollte, der ARD aber fast 12 Stunden Thematisierung ab 9 Uhr wert ist und immerhin noch deren 5 bei RTL. Dort geht es ansonsten selten ohne Titten, Spoiler, harte Jungs. Deshalb startet der Sender auf dem konsequenten Weg programmatischer Selbst- wie Fremddebilisierung sein neues Action-Krimi-Hochglanzformat Medcrimes gleich mal mit einem kernigen Einsatz im Stripclub, wo dem sabbernden Pennälerkernpublikum, kurz bevor der „knallharte Polizist Alex Steiner“ lächelnd ein paar Ganoven vermöbelt, noch flugs ein paar Hochglanzbrüste vor die Nase gehalten werden. Ansonsten geht’s um irgendwas mit Verbrechen und Medizin und Bullen mit alten Sportwagen und flapsigen Sprüchen und ist ja eigentlich auch egal, bei so viel – schon wieder! – konstruierter Dummheit. Wichtiger ist ohnehin die Drohung, das soundsoßenertränkte Machwerk sei ein Pilot, also Auftakt einer Serie.
Ach Privatfernsehen.
Dabei kannst du es besser, das zeigst du ja bisweilen. Sat1 etwa, heute um 23 Uhr, mit der Spiegel-TV-Reportage Zeugen des Untergangs, wo Überlebende von den letzten Tagen im Führerbunker berichten. Oder der Gummibärchenbrausesender Servus TV, auf dem Dienstag die bemerkenswerte BBC-Serie Call the Midwife über Hebammen in den 50er Jahren anläuft. Oder – nee, das war’s auch schon, danach regiert kommerziell wieder RTL-Geprolle wie Teenage Boss, bei dem Jugendliche mit Namen wie Jaqueline ab Mittwoch zur besten Sendezeit je vier Wochen lang die Haushaltskasse ihrer Familien verwalten sollen. Also doch wieder zurück zum öffentlich-rechtlichen Programm, wo es zwar auch nicht viel innovativer zugeht, aber wenigstens weniger voyeuristisch. Heute Abend zum Beispiel, wo ZDFkultur ab 19.20 Uhr Queens of Pop porträtiert, zunächst Aretha Franklin, Diana Ross, Donna Summer und Kate Bush. Oder beim RBB, wo Rosa von Praunheim dem Sender zum 10, Geburtstag zehn Lebensgemälde aus diversen Metropolen namens Rosen haben Dornen widmet. Perlen zwar, schwer zu finden, aber wer nicht sucht…
… findet auf den besten Sendeplätzen nun mal entweder Fußball, der Montag/Dienstag dank deutscher Bayerisch-Dortmunder Finalhoffnungen in der Champions League das kollektive Sehverhalten dominieren wird. Oder Stromlinienware wie Die Kinder meiner Tochter, wo Jürgen Prochnow einen „Richter Eisenhart“ spielt, der nicht zufällig an „Richter Gnadenlos“ Schill aus Hamburg erinnert und den intellektuell ausgedörrten Zuschauerstamm des ZDF am Sonntagabend mal mit einem komplizierten Rezept fordern will, am Ende aber doch nur Hausmannskost serviert. Apropos Servieren: Zurück zu Servus TV, das den TV-Tipp der Woche liefert: Ab morgen, 21.15 Uhr, läuft dort die Wiederholung der famosen 30-teiligen Krimiserie Anna Pihl aus dem famosen Krimiland Dänemark.
Die Samstagsreise: Freeride, Tirol
Posted: April 27, 2013 Filed under: 6 wochenendreportage Leave a commentDer Berg rast
Wer Radfahren sagt, meint meist, von A nach B zu kommen. Beim Freeride in Leogang heißt es eher: von einem Adrenalinschub zum nächsten. Eine gepanzerte Testfahrt ins Glück
Von Jan Freitag
Es gibt Dinge, die tut man einfach nicht, nicht bei klarem Verstand. Fassadenklettern, Stiere reizen, Komasaufen, Gesichts-Tattoos, solche Dinge. Oder Steilhänge mit 20 Prozent Gefälle im Schuss abwärts rasen, über dicke Baumwurzeln und schmale Holzstege, durch enge Baumgruppen, noch engere Kurven und das Ganze: mit dem Fahrrad! Es gibt also eine ganze Reihe innerer Blockaden, die einrasten, wenn Sabine Enzinger ihr argloses Lächeln zeigt und dazu rät: „Einfach laufen lassen.“ Einfach. Laufen. Lassen. Leichter gesagt als getan.
Wenn Sabine Enzinger in ihrer Hochgeschwindigkeitswelt zum Einfachlaufenlassen bittet, öffnet sich schließlich nicht nur Anfängern ein Tor in Abgründe, vor denen vorsichtige Eltern schon immer gewarnt haben. Abfahrten, die schwarz gekennzeichnet würden, wären sie weiß beschneit. Doch es ist Frühling und gefahren wird im österreichischen Leogang auf zwei Rädern. Acht Parcours schlängeln sich im Bikepark die Nordwand des Asitz Richtung Talstation hinab, mal einige Hundert Meter lang, mal mehrere Tausend. Mit Namen von „Bongo Bongo“ bis „Terminator“ durchziehen sie Hanglagen, in denen vernunftbegabte Menschen ihr Rad normalerweise schöben. Doch was ist schon normal beim „Freeride“, einer radikalen Spielart des Querfeldeinrasens, deren Radikalität nur vom „Downhill“ übertroffen wird. Beides mag zusammen eine Funsportart auf zwei Pedalen bilden – mit Radeln hat sie so viel zu tun wie die bemannte Raumfahrt mit Propellerantrieb.
Seit Skigebiete weltweit ihre Pisten zur ganzjährigen Nutzung für Mountainbikes freigeben, schießen solche Anlagen aus dem Bergboden wie einst Schlepplifte. Allein im Alpenraum konkurrieren mehr als 60 Bikeparks um Adrenalinfans. Doch keiner garantiert die Ausschüttung wie Leogang. Wer im Salzburger Land nahe der Deutschen Grenze aufs Rad steigt, panzert sich wie Eishockeytorwarte. Wer oben losfährt, tut es tendenziell ungebremst. Wer trotzdem sicher unten ankommen will, sollte zunächst mal ein paar Takte mit Sabine Enzinger reden. Die ziemlich zierliche Tirolerin mit dem flachsblonden Haar mag auf den ersten Blick nicht so wirken – als Leiterin der Bikeschule Leogang ist sie „DIE Freeriderin überhaupt“, wie das Szeneblatt „World of Mountain Biking“ in seinem Parktest feststellt. Und eben das ist Sabine Enzinger nur, weil ihr Lächeln auch mal kippen kann. „Einfach laufen lassen“, wiederholt sie am Eingangstor des „Flying Gangster“. Ein schwerer Kurs, Freeride für Fortgeschrittene, aber durchaus Laientauglich. Dann guckt sie plötzlich streng: „Aber bloß nicht selbst überschätzen!“ Es ist keine Bitte.
Dabei bedarf es wirklich keines Befehls, um Neulingen Achtung vor dem zu verschaffen, was sich da talwärts windet. Nach ein paar vertrauensbildenden Maßnahmen – Slalom, Bremsen, Körperbeherrschung, ein Crashtest – an der Talstation jener Bergbahn, die im Sekundentakt Biker hoch zur Mittelstation bringt, nach drei vorsichtigen Abfahrten den anfängerfreundlichen „Hangman“ hinab, steht man nun also vorm „Flying Gangster“ und stellt kurz seine Zurechnungsfähigkeit in Frage. „Das sieht nur so steil aus“, flötet Sabine, „wenn du mal drauf bist, geht’s“. In der Tat – es geht. Es geht rasant über regenweiche Sandrinnen von einer Armlänge Breite und „Roller“ genannte Hügel, die zwei kräftige Federgabeln am Vorderrad schlucken, als sei der Weg plan. Es geht nach einer Weile zusehends selbstsicherer über schmale Bretterstege und hölzerne Steilkurven, von Kennern – wir sind hier in der Skaterszene – als „Wallrides“ bekannt, in die man sich wider jede Vernunft mit vollem Gewicht hineindrückt, um aus der Kehre förmlich herauszuschießen. Es geht dies alles ohnehin mit der durchschnittlichen Fliehkraft von 20 Prozent und mehr, zurückhaltend ausgebremst – um die Stabilität zu halten. Die geht dann doch jäh flöten, als unverhofft ein Satz Bodenwurzeln auftaucht. Was Könnern kein Wimpernzucken wert wäre, wirbelt den Anfänger auf dem stabilen Leihrad mit anderthalb Saltos durch die Luft und verdeutlicht gleich mal den Sinn all der Protektoren bis hin zu Rückenpanzer und Integralhelm. Denn danach geht es: sofort weiter.
Kurz abklopfen, Rad checken, Matsch von der Skibrille. „Lebsch noch?“, fragt Sabine lässig und steigt nicht mal ab. Mit 40 Jahren Lebenserfahrung, der Hälfte davon im Gelände, weiß sie: Das Material hält, die Endorphine fluten, der gibt nicht auf! Es braucht halt „Guts“, wird sie nach der sechsten (oder siebten?) Abfahrt sagen, wenn alle Muskeln brennen und die Handballen pochen, als parke darauf ein Kleinwagen. „Eier“, würde Oli Kahn sagen. Aber das trifft es nicht, nicht nur. Man braucht die exakte Mischung aus Kühnheit und Kontrolle, Ratio und Bauch. Deshalb sind Sabine Enzinger sportliche Thirtysomethings mit Familie lieber im Debütantenkurs als manch heißblütiger Teenager. „Die haben Angst, als zu alt für so was zu gelten, aber noch mehr, dass was dabei passiert“. Sie nennt das Respekt vorm Berg und den eigenen Grenzen. Rasen soll schließlich nur der Puls, kein Krankenwagen.
Da überlassen wir „Speedster“ doch lieber den jungen Desperados im Wald nebenan. Auf dem Downhillkurs, wo das Gefälle noch größer ist, der Untergrund noch ruppiger, die Wege noch enger, die Steilkurven noch höher. Wo zu alledem alles voller Bäume ist und schon mal reihenhaushohe Holzrampen im Wege stehen. Wer da runter fährt, ohne Zögern und mit Spaß dabei, der kann im Gelände alles, der packt auch die „Big 5 Bike Challenge“, 5000 Höhenmeter abwärts durch fünf Skiorte. An einem Tag. Nach dem allerersten im Bikepark packt der Neuling aber erstmal seine geschundenen Glieder in die Badewanne. „Nie hinsetzen. Spannung halten. Ein Finger an die Bremse. Pedale parallel. Augen in Fahrtrichtung. Keep focused!“ Sabine Enzingers Appelle hallen noch im heißen Wasser nach, wenn der Körper so langsam regeneriert. Morgen muss er wieder funktionieren. Der Berg ruft. Und übermorgen? Ist man ein besserer Radfahrer. Versprochen.
Bikepark Leogang, c/o Leoganger Bergbahnen, Hütten 39, A-5771 Leogang, Tel.: 0043(0)6583-8219; info@bikepark-leogang.com, www.bikepark-leogang.com
Adolf Kujau, Führer und Tagebuchautor
Posted: April 25, 2013 Filed under: 3 mittwochsporträt Leave a comment
Konrad Hitler Superstar
Heute vor genau 30 Jahren verkündete der Stern stolz vor versammelter Weltpresse, Adolf Hitlers Tagebücher entdeckt zu haben. Es waren zwar dreiste Fälschungen, aber sie passten bestens zur neuen Medienwelt. Was seither mehr denn je zählt, ist der Knüller, nicht die Recherche.
Der Sieg des Boulevards über die Nachricht hat ein Datum: Am 1. Januar 1984 ging der erste deutsche Privatsender auf Sendung. Vielleicht fand er aber auch gut acht Monate früher statt. Ganz sicher aber wurde Winston Churchills Victory nicht erst von Josef Ackermann entweiht, sondern durch einen kleinen Reporter einer großen Zeitschrift. Nervös reckte Gerd Heidemann am 25. April 1983 ein paar Bücher in die Höhe, und als die Meute Fotografen vor ihm brüllte, er möge das Siegeszeichen machen, da spreizte der blasse Reporter die Finger zum V. Es war das Zeichen eines Sündenfalls.
Denn gegen alle Bedenken, ein abschließendes Gutachten des BKA zum Trotz, veröffentlichte der Stern heute vor 30 Jahren Sensationelles. „Hitlers Tagebücher entdeckt“, prangte drei Tage zuvor bei der internationalen Pressekonferenz in Hamburg auf überdimensionalen Titelbildern hinter Heidemann. Sie sollten bald darauf in stark erhöhter Auflage die Zeitungskioske prägen. Dass es sich um Fälschungen handelt, wehte durch die Gerüchteküchen der Republik, blieb aber den Zauderern vorbehalten, den Nostalgikern und Mutlosen. Ihren prominentesten, Andreas Hillgruber, schmähte das Magazin im Editorial als „Archiv-Ayatollah“ mit rechtem Stallgeruch. Es war nicht unbedingt die Zeit der Recherche, es war die des Scoops, der Knüller um des Knüllers Willen. Eine hektische Zeit. Denn es dräute etwas am Medienhimmel. Die Yellowpress wurde um den Begriff des Lifestyle erweitert und expandierte kräftig, der Nachrichtenwert von Königshäusern war mit Lady Dianas Hochzeit enorm gewachsen, vor allem aber planten die Privatsender den Sprung ins Programm. Was das bedeutet, konnte man bereits im Frankreich beobachten: Dort bauschte RTL Stars wie Sternchen zu echten News auf und füllte den Platz zwischen Hollywoodfilmen mit Soapoperas oder langen Werbeblöcken.
Die neue, kommerzielle, aufgeregte Mediengesellschaft war im Anflug, ihre Verbreitungstechniken beschleunigten sich, die Generation Golf hatte es eilig. Da konnte es sich ein großes Blatt wie der Stern nicht leisten, zaghaft mit seinem Exklusivmaterial umzugehen. Nur wenige Wochen dauerte es vom Ankauf der ersten von 60 Bänden aus der Hand des brillanten Fälschers Konrad Kujau bis zur Druckfahne (an Führers Geburtstag, ausgerechnet). Vorbei an großen Teilen der Redaktion wurde der Deal, bei dem mindestens neun Millionen Mark in Plastiktüten den Besitzer wechselten, getätigt. Materialproben, Gegenexpertisen, ja selbst die Überprüfung der Initialen auf den Buchdeckeln wurden verschoben. Die Akteure im Verlagshaus waren „high von der Droge Sensation“, schrieb der damalige Tagesthemen-Moderator Manfred Buchwald. Geschichte wird gemacht, es geht voran, dachte sich dagegen der damalige Stern-Chefredakteur Peter Koch und verkündete vollmundig, die Historie des Nationalsozialismus müsse „in großen Teilen neu geschrieben werden“.
Dieser „heilige Eifer“, wie Buchwald es nennt, galt auch Hitler selbst, dem unbekannten Wesen. Seine vermeintlichen Gedanken rückten nach den Tätervolkdebatten der Ausschwitzprozesse und 68er-Proteste die Führungsclique der Nazis in den Fokus. Nicht zufällig gründete Guido Knopp kurz nach dem Skandal die ZDF-Redaktion Zeitgeschichte und verbreitet seither emsig die Theorie des verführten Volkes. Auch Helmut Kohls Besuch der SS-Gräber von Bitburg oder Oliver Hirschbiegels Untergang kann man im Lichte des Skandals betrachten. Der Nationalsozialismus wurde nicht gerade salonfähig, aber seine Thematisierung massentauglich. Und Massentauglichkeit zugleich zur Existenzberechtigung der Medien. Die Tagebücher von Adolf Hitler Superstar haben also nicht das Pressewesen beschädigt, sondern seine Seriosität. Konrad Kujau und Gerd Heidemann wanderten ins Gefängnis, nicht jedoch die zwei Chefredakteure. Und der Stern erholte sich bald wieder, nicht aber das Renommee des Qualitätsjournalismus, ob gedruckt oder gesendet.
Sachlichkeit wird seither oft mit Vielfalt verwechselt. Privatsender und Regenbogenpresse galten plötzlich nicht nur als Unterhaltungsfaktoren, sondern Lieferanten relevanten Lebensinhalts. Verglichen mit der drögen Tagesschau sehen viele in den glitzernden RTL-News längst die verlässlichere Quelle – auch weil reines Entertainment weniger korrumpierbar scheint, weil harte Nachrichten Reflexion erfordern, weil Realität anstrengend ist. Selbst die FAZ hat heute ein Farbbild auf Seite 1. Ernst gilt irgendwie als fadenscheinig und Politik als dubios. Verlässlicher sind da doch die Monarchien mit ihrer betonierten Tradition oder Hollywoods ferner Glanz. Wie nah sich Buckingham und Bonn kamen, zeigte fünf Jahre nach der Stern-Affäre das Geiseldrama von Gladbeck. Wie nie zuvor wurden die Medien Teil der Story und Reporter von Frank Plasberg bis Udo Röbel lange vor dem 2. Golfkrieg quasi embedded, das Mikro tief im Fluchtauto, die Kamera voll auf Silke Bischoffs leere Augen. Im Rennen um Titelstorys hatte sich die Medienrepublik selbst überholt. Erst kommt die Schlagzeile, dann die Recherche.
Kopf runter oder Kopf ab!
Posted: April 23, 2013 Filed under: 2 dienstagsmarthe Leave a comment
Bei handelsüblichen Hubschraubern sind die Rotorblätter geschätzte 2,50 Meter hoch. Trotzdem ducken sich selbst Kleinwüchsige darunter weg, als drohe sonst Enthauptung. Merkwürdig
Bei James Bond wird ja eigentlich ständig rotiert. In Adelsschnulzen auch. Und Kriegsfilmen. Oder Wirtschaftskrimis. Ganz zu schweigen von Cobra 11. Die unterschiedlichsten Formate belegen also mit regelmäßigen Helikopterflügen durchs Bild die Relevanz ihrer Protagonisten, Handlung oder Budgetgröße. Und dennoch eint sie alle ein seltsames Gebaren: Wer auch immer aus den gediegenen Flugflitzern steigt: er/sie/es duckt sich darunter, als drohte andernfalls Enthauptung. Das ist angesichts der luftigen Höhe, in der die Rotorblätter selbst am Boden noch wirbeln, völlig unnötig. Oder?
Nun, das hängt von der Perspektive ab. Schließlich hält sich fast jeder, der einen Hubschrauber zu fliegen berechtigt ist, qua Geld oder Blut per se für was Besseres, also erhaben, ein bis drei Köpfe über dem Pöbel jedenfalls, der naturgemäß zu ihm aufzublicken hat. Deshalb bleiben die der Rettungsflieger eines Bergdramas, das demnächst im ZDF läuft, auch selbstbewusst oben. Sie haben das Ding ja nicht selber bezahlt. Ganz anders verhält es sich bei Soldaten, die aber vielleicht auch deshalb Buckel machen, da im Kampfeinsatz ohnehin ständig etwas tief fliegt, Kugeln zum Beispiel. Und Cobra 11? Man möchte ja hoffen, die verkleinern sich vor Scham vor so viel filmischer Dummheit. Ist aber wohl doch eher das Bewusstsein, Fernsehen für alle ohne Einfluss zu machen. Und seiner Unterschicht bimst RTL ja unablässig devote Haltung vor den oberen Zehntausend ein. Also: Kopf runter!
Nichtssager und Feuerteufel
Posted: April 22, 2013 Filed under: 1 montagsfernsehen Leave a commentRücksichtnahme
Die Woche, die war: 15.-21. April
Kann man die routinierte Redundanz des Talkens besser auf den Punkt bringen als Oliver Pocher, seinerseits die routinierte Redundanz des Fernsehens insgesamt? „Da kann ich, wie gesagt, nicht viel zu sagen“, sagte der nichtigste aller Entertainer gestern bei Günther Jauch zum Fall Uli Hoeneß und fuhr mit „aber ich würde sagen…“ fort, was er zudem in einer reinen Männerrunde tat, wobei wir beim eigentlichen Thema der Woche waren. Der Quote.
Wenn die formierte Zivilgesellschaft emanzipatorisch mal so richtig Fahrt aufnimmt, ist aber auch echt kein Halten mehr. Kaum darf der Herr seiner Frau nicht mehr den Job kündigen, steigt auch schon die erste in eine relevante Chefredaktion auf. Gut, Isabelle Arnold darf sich bei der Nachrichtenagentur dpa von oben herab bloß – wie in feminin dekorierten Konzernspitzen üblich – vor allem ums Personal kümmern, Gedöns eben, weibliche Skills und so. Aber während das periodisch progressive Fernsehen seine programmatischen Führungskräfte Monika Piel (WDR) und Anke Schäferkordt (RTL) grad wieder durch echte Kerle ersetzt, wird Arnold (vielleicht auch wegen des maskulinen Namens) 68 Jahre nach der ersten bundesdeutschen Zeitungslizenz und acht weniger seit Gründung der dpa die allererste Frau sein, die im deutschen Pressewesen etwas anderes als Regionalblätter, Gossipmagazine oder die taz leiten darf.
Trotzdem ist die Tatsache, dass sie das so ganz ohne Frauenquote geschafft hat, für das teutonisch blondierte Politkarrieregirlie Katrin Albsteiger Grund genug, Frauenquoten abzulehnen. Mit wie hohen Heels, aber flachen Argumenten sie das belegt, konnte man Mittwoch bei Anne Will bestaunen, wo sich die rhetorisch ungleich besser als logisch geschulte Chefin der Jungen Union Bayerns erst von der dreimal älteren, viermal weiseren, fünfmal moderneren Ex-Bundestagpräsidentin Rita Süßmut, dann vom erzkonservativen Ex-Stoiber-Berater Michael Spring zurechtweisen lassen musste, dass Emanzipation vielleicht doch ein klein bisschen mehr ist, als die freie Wahl der Brillengröße.
Die freie Wahl des Jubelforums hat dagegen Maria Furtwängler. Nicht, dass sich irgendein Klatschblatt der Republik je traute, die beliebte Tatort-Ermittlerin je offen zu kritisieren, aber dass die Bunte ein Exklusiv-Interview „über Erfolg, Träume und was sie für die Zukunft plant“ unverhohlen lobhudelnd mit „Die Superfrau“ betitelt, hat sicher nix damit zu tun, dass ihr Mann Hubert Burda die Regenbogengazette herausgibt. So hält das gut geölte System medialer Seilschaften selbst Protagonist(inn)en ohne tiefer gründendes Schauspieltalent gemütlich auf den guten Sendeplätzen, während sich die begnadeten in der Nische drängeln. Bjarne Mädel zum Beispiel, dessen famoser Tatortreiniger Schotty samstags nach dem Wort zum Sonntag versauert, wo er diesmal einen Nazi-Treffpunkt politisch so unkorrekt reinigt, dass ihm dafür schon der zweite Grimme-Preis zuteil wurde. Vielleicht klappt’s ja nach dem dritten mit der Primetime.
Aussichtsplattform
Die Woche, die wird: 22.-28. April
In der ist der Platz allerdings auch eng im Ersten. Alles belegt mit wichtigeren Dingen: Montag die dröhnende Tierdoku Tricks der Überlebenden, Dienstag die katholische Erweckungsserie Um Himmels Willen, Donnerstag die lokalpatriotische Stadtflucht-Reihe Reiff für die Insel, Freitag die Gefühlsbaukastenschnulze Utta Danella – Wer küsst den Doc?, Samstag die soziokulturell bedeutsamen Melodien der Berge, Sonntag dann etwas, das Qualität verspricht, aber nur teilweise einhält: Der neue Nord-Tatort mit Wotan Wilke Möhring als – Überraschung! – bindungsgestörter Kommissar plus neuer Assistentin (Petra Schmidt-Schaller) mit – Sensation! – mit reichlich kurzen Hotpants und völlig anderer Berufsauffassung, die gemeinsam den abstrus konstruierten Fall vom Feuerteufel lösen, der beim Autoanzünden vergisst, einer Insassin Bescheid zu sagen. Das ist trotz des spielerisch überzeugenden Ermittlerpaars einer der schlechtesten Tatorte seit langem und passt somit in die Reihe der Sendeplatzblockierer für besseres Fernsehen.
Aber wollen wir mal nicht selbstgefällig pauschalieren. Denn aufmerksame Lesende werden ja bemerkt haben, dass in der Auflistung oben der Mittwoch fehlt. Da nämlich läuft eine Eigenproduktion, die das viele Gebührengeld allein schon rechtfertigt: der brillante Psychotherapeut Bloch, diesmal unter Verdacht der sexuellen Nötigung einer depressiven Frau, furios gespielt von Anna Maria Mühe. Zu dumm, dass Die Lavendelkönigin der letzte Fall des viel zu früh verstorbenen Dieter Pfaff ist. Noch mehr als das Aus der vielleicht eindrücklichsten Serie im Land, deprimiert allerdings die Tatsache, dass es gegen das zeitgleich übertragene Championsleague-Halbinale in der Zuschauergunst wohl gnadenlos untergehen wird. Branchengesetz.
Wenden wir uns also dem nächsten, garantiert fußballfreien Refugium relevanten Fernsehens zu: Arte. Dort läuft seit gestern der Schwerpunkt Die Zukunft beginnt jetzt über alles, was uns künftig selten Hoffnung, aber viel Angst macht: Vom mächtigen Biotech-Konzern Monsanto, (Dienstag, 14.20 Uhr: Mit Gift und Genen), der sich die Erde wirklich Untertan macht, bis zur Müllhalde Meeresgrund, die sechs Stunden später beleuchtet wird. Von Gencode geknackt – Segen oder Fluch (Donnerstag, 22.15 Uhr) bis Jagdzeit – Walfängern auf der Spur (Freitag, 14.30 Uhr). Alles interessant, authentisch, spannend, kreativ, nur leider nicht allein wegen der bizarren Sendzeiten arg deprimierend. Aber eben auch nicht so deprimierend wie der Schrott, den uns (wer sonst?) RTL ab Donnerstag zur besten Sendezeit als Entertainment auftischt: Mantrailer, dem Pilotfilm einer Serie, die den Spürhundklassiker Kommissar Rex so schäbig, schamlos, grottenschlecht zu Tode belebt, dass der dritte Teil der unfassbar debilen Aschenputtel-Trilogie Vorzimmer zur Hölle 3 – Plötzlich Boss, zeitgleich im Zweiten, fast schon sehenswert wird.
Bleibt also nur der Fernsehtipp der Woche, natürlich zur Unzeit, samstags um 0.50 Uhr im Hessischen Rundfunk: Graf Yoster gibt sich die Ehre, der erste lustig gemeinte Serienkrimi im Röhrenfernseher, schwarzweiße Nostalgie der Sixties, selten komisch, aber voll Charme.
Philip Simon, Holländer und Comedien
Posted: April 18, 2013 Filed under: 3 mittwochsporträt Leave a commentDas Baby kann sprechen
Philip Simon sieht aus wie Oli Welke mit Armtattoos und erzählt meist Holländerwitze. Das darf er, ab heute (18. April, 22.15 Uhr, ZDFneo) sogar in seiner eigenen Late Nite Comedy namens Nate Lite. Der 36-jährige ist ja nicht nur Komiker sondern halber Niederländer. Aber warum finden Deutsche die bloß so witzig? Eine Antwortsuche.
Na, das fängt ja toll an: Nate Lite. Die neue Spaßparade auf ZDFneo heißt allen Ernstes Nate Lite, was schon im Titel die Güte gen Alles nichts, oder? plättet, Tendenz „zum Bleistift“, also eher Liga der außergewöhnlich Belämmerten als das, was sprachlich korrekter mit „Late Night Comedy“ untertitelt wird: Ein Nachttalk mit Humor. Doch toller wird’s nicht. Denn „Nate Lite“ dreht sich vor allem um Wohnwagenwitze. Oder Edamerwitze. Natürlich Windmühlenwitze. Nicht zu vergessen Tandemwitze. Alles gebündelt in Rubriken von „Two and a half Kaaskopp“ über „Oranje Gedankje“ bis „Mein Holland“. Womit wir bei Ursache, Wirkung, Dilemma und self fulfilling prophecy dessen wären, was, besser: wer uns da künftig die Spätnacht verulkt: Philip Simon, ein – Überraschung! – Niederländer.
Ab heute kriegt der versierte Bühnenkomiker von 36 Jahren nach einem ertragreichen Dasein als Gast all der Satiregipfel, Quatschclubs und Anstaltsneuigkeiten des Fernsehhumors seine erste eigene Show. Und allem Anschein nach wird die Enscheder Ahnenreihe des binational aufgewachsenen Deutschholländers den Wesenskern der kabarettistischen Gesprächssause bilden. Es geht also um eher plakative Pointen, verpackt in ein Format, das die Late Night per Buchstabendreher zwar umarmt, zugleich aber wegstößt. Denn möglichst viel und herzlich wenig zugleich soll an Thomas Gottschalk nebst Epigonen erinnern: Es gibt den unvermeidlichen Stand-up-Start (zum aktuellen Zeitgeschehen), allerlei Sketch-Elemente (wie eine Campingplatz-Sitcom) und den üblichen Sidekick (die Comedynovizin Tahnee Schaffarczyk), aber weder Schreibtisch, noch Großstadtpanorama, geschweige denn die übliche Studioband.
Nate Lite ist ein Mix aus Harald Schmidt und Mario Barth im Mittelstrahl der genretypischen Eigenurin-Therapie aus der Blase des TV-Humors – zum Auftakt zu Gast: Bernhard Hoëcker und Marijke Amado, ein Berufskasper und eine Berufslandsfrau. Dramaturgisch dürfte es also alles andere als innovativ werden, stilistisch dafür knallorange. Holland zieht eben im deutschen Unterhaltungsprogramm. Sogar wenn es jemand verkörpert, der optisch ein bisschen an Oliver Welke mit tätowierten Unterarmen erinnert und auch sonst dessen Masche der unbedarften Gehässigkeit aus dem Gefühl tiefster Normalität heraus teilt. Was also zieht an Philip Simon, aufgewachsen in Essen und erfolgreich vor allem östlich seiner Geburtsheimat? Und was zieht ihn so sehr auf die andere Seite des Grabens zwischen dem kleinen Nordseestaat und ihrem einst verhassten Besatzer? Ganz einfach, sagt dieser vielfach prämierte Vollblutkomödiant, der noch während seines Germanistikstudiums als Conférencier im Varieté gearbeitet hat und seither schon mal 300 Vorstellungen pro Jahr in den größten Häusern des Kabaretts absolviert: Es ist der Akzent („Oh, guck mal – das Baby kann sprechen“) und purer Pragmatismus („außerdem sind die Arbeitsmöglichkeiten größer“).
Dennoch muss es weitere Gründe geben, warum unsere Nachbarn seit den Tagen von Jopi Heesters und Heintje hierzulande so angesagt sind, warum ihre Popularität vor allem in den Neunzigerjahren nochmals kräftig angezogen hat. Die Antworten lauten: große Show und kleiner Grenzverkehr. Denn während der Amsterdamer Mediendozent Maartin Reesink deutsche Moderatoren als „eher steif“ empfindet, hält er seine unterhaltsamen Landsleute für weit „freimütiger, einfach geradeaus, unverblümt“. Und das wissen öffentlich-rechtliche Sender bereits seit den Sechzigern zu schätzen, als erst der singende Moderator van Burg zum gemütlichen „Onkel Lou“ der erblühenden Fernsehnation avancierte und Rudi Carell sodann den Typus väterlicher Grandseigneure um den Faktor Lockerheit erweiterte.
So richtig zum Durchbruch kamen die fröhlichen Grenzgänger allerdings erst, als sich die Scouts des Neulings RTL praktisch bloß in die Straßenbahn setzten mussten, um das junge Dualsystem mit Holländern auszustatten. Marije Amado, geschult als Assistentin Am Laufenden Band, die kleine Schwester des späteren Großproduzenten John de Mol namens Linda, dazu Harry Wijnvoord – die räumliche Nähe versorgte den Kölner Kommerzkanal Anfang der Neunziger regelmäßig mit frischen Gesichtern, aber auch gebrauchten wie dem Rudi Carrells, der 1993 von der ARD an den Rhein wechselte. Seither zählen Niederländer jeder Art insbesondere bei RTL zum Stammpersonal, derzeit etwa das heitere Barbiepüppchen Sylvie van der Vaart, die in Let’s Dance nicht nur ihr strahlend weißes Zahnarztlachen, sondern sämtliche sekundären Geschlechtsmerkmale zu Markte trägt. Oder Tooske Ragas, bei Deutschland sucht den Superstar vor allem für süße Optik zu sinnlosen Fragen zuständig. Beide sind indes nur noch austauschbare Folien für das Klischee der naturfröhlichen Anrainer mit dem einnehmenden Wesen, deren putzig glattgebügelte Diphtongs unserer Sprache ein wenig ihrer Härte nehmen, aber ja doch noch irgendwie hiesigen Dialekt sprechen. Friesisch eben. Und genau das wird Philip Simon neben all den Hasch- und Kraushaarscherzen in Nate Lite thematisieren. Immer und immer und immer wieder. Holländerwitze in Endlosschleife. Deutsches Publikum kriegt davon nie genug.
Der Artikel ist auch in Berliner Zeitung und FR erschienen:
http://www.berliner-zeitung.de/medien/tv-eine-ganz-eigene-liga,10809188,22386026.html
http://www.fr-online.de/medien/tv-eine-ganz-eigene-liga,1473342,22386026.html
Von Jan Freitag
Galactic Cats
Posted: April 16, 2013 Filed under: 2 dienstagsmarthe Leave a commentJeder kennt das doch, wenn’s gruselig wird: Sobald etwas Böses dem Guten am dichtesten auf den Fersen ist, springt garantiert eine Katze aus dem Nichts. Merkwürdig
Ripley schwitzt, Ripley stöhnt, Ripley hat echt Angst und auch allen Grund dazu: der perfekte Organismus ist ihr auf den Fersen und er will grad nicht mit ihr plaudern. Ripley und derdiedas Alien, ein gut eingespieltes Team diverser Science-Fiction-Filme, sind sich mal wieder näher als erstere will, aber noch nicht so nah, wie letzteres plant. Dazwischen ist nur noch ein bruttiger Mix aus dampfendem Stahl, Adrenalin aus allen Poren und natürlich: der unerlässlichen Katze. Die springt fortwährend aus irgendwelchen Ritzen dieses kosmischen Gleiters, Milliarden Meilen fern der Erde und man fragt sich: was macht die da bloß?
Denn Raumschiffe haben die Angewohnheit, aseptische Räume zu sein, in denen alles Keimige wie Jauchegruben, Kampfgasbehälter oder eben Schmusemiezen nichts zu suchen haben. Trotzdem gehören Sie zum Stammpersonal aller Orte, in denen uns Unheimliches auflauert. Unter anderem: einsame Schlösser, tiefe Stollen, auch mal Intensivstationen – Hauptsache, irgendwas hechtet schreiend ins Bild, falls es kribbelig wird. Vielleicht ist die Erklärung ja simpel: Hunde sind zu dämlich, Pferde zu groß, Fische zu leise, Amphibien zu selten, Schildkröten zu langsam und überhaupt die meisten Lebewesen für plötzliche Auftritte ungeeigneter als Katzen. Aber so ganz ohne Haustier wagt sich eben kein Gruselfilm vors Massenpublikum. Ohne Kinder eigentlich auch nicht, aber die wären zwischen Ripley und Alien doch schwer vermittelbar.
Solotours und lange Bärte
Posted: April 14, 2013 Filed under: 1 montagsfernsehen Leave a commentRücksichtnahme
Die Woche, die war: 7.-14. April
Marianne & Michael, Fix & Foxi, Seeler & Müller, 47 & 11 – am Mikrofon werden arbeitslose Exfußballer zwar weiter zur radebrechenen Hälfte kommentierender Sportreporter heran gezüchtet, ansonsten aber scheint das Ende der Doppelspitzen langsam erreicht: kurz nachdem der Stern das Odd Couple des Illustriertenleitens Andreas Petzold und Thomas Osterkorn durch Führungskraft im Singular ersetzt hat, wurden nun auch Georg Mascolo und Mathias Müller v. Blumencron vom Spiegel abgesägt, derart eiskalt, dass es selbst abgebrühten Kollegen in Hamburgs Speicherstadt so übern Rücken lief und sich der eher konservative Feuilletonist Claudius Seidl in der sehr konservativen FAS genötigt sah, den mehr als linken Jakob Augstein als Spiegel-Verleger vorzuschlagen.
Doch damit nicht genug: Selbst beim mächtigen Gegner von Gruner + Jahr, seinerseits Sperrminoritätenanteilseigner beim Spiegel, muss sich Julia Jäkel künftig nicht mehr im Trio, sondern allein mit dem schlingernden Großverlag aus der Nachbarschaft herumschlagen. Aber immerhin darf sie das noch, denn bei dapd wurden vorige Woche nicht nur die Topetagen geräumt, sondern gleich die ganze Nachrichtenagentur. Sieht also nach wie vor nicht gut aus für alte Medien, gerade die gut gemeinten. Dabei folgt der rasante Abstieg einem echten Paradoxon: Qualitätsjournalismus besinnt sich mit investigativen Rechercheteams bis in die kleinsten Lokalredaktionen auf seine Kernaufgaben – die Mediengesellschaft ist nur zusehends weniger bereit, dafür auch noch Geld zu bezahlen und wird vermutlich erst dann merken, dass Blogger doch ziemlich oft einem Hobby nachgehen und keinem Beruf, wenn es bereits zu spät ist.
Ganz anders dagegen sieht es ja im Fernsehen aus, wo Reporterteams noch so eifrig Skandale aufdecken dürfen wie derzeit im kollektiven Enthüllungsrausch der globalen Offshore-Leaks-Berichterstattung – dass dafür in Kampf mit den zusehends nachrichtenfreien Kommerzsendern selbst öffentlich-rechtlich mal andere Sendeplätze als Richtung Nacht zur Verfügung gestellt werden, ist und bleibt die Ausnahme. Umso schlimmer, wenn dann auch noch die Perlen fiktionalen Fernsehens ihren Abschied nehmen wie Nina Kunzendorf, deren unvergleichliche Tatort-Ermittlerin Conny Mey nach ganzen fünf Fällen gestern ihren Abschied nahm und Joachim Kròl allein zurücklässt in der besten aller Tatort-Städte Frankfurt mit den besten aller Kommissare der besten aller Krimireihen.
Aussichtsplattform
Die Woche, die wird: 15.-22. April
Der beste Privatdetektiv kriegt dafür heute Abend im ZDF seinen vierten, hoffentlich aber nicht letzten Einsatz: das Authentizitätswunder Hinnerk Schönemann als Markus Imbodens norddeutsch reduzierter Dorfermittler Finn Zehender, diesmal auf der Jagd nach Steuerflüchtlingen wie es sich dieser Tage gehört. Immer wieder großartig, auch dank Sidekicks von Thomas Thieme bis zum wunderbar schmierigen Roeland Wiesnekker. Schmierig, aber nicht ganz so wunderbar, geht es dagegen parallel bei RTL2 zu, die allerlei teils aus den Peinlichkeitsschnipseln von DSDS bekannte, also tendenziell armselige Laienschauspieler zu einer vermeintlich realen Kuppelsause namens Jungfrau sucht die große Liebe schicken, was hinzunehmen wäre, wenn es das Publikum mit Verachtung strafen würde. Wird es aber nicht. Nicht flächendeckend.
Aber weil es am Ende doch ermüdend ist, sich fortwährend über hirnrissiges, oft zynisches, bisweilen menschenverachtendes Fernsehen solcher, nun ja: Fernsehender aufzuregen, feiern wir doch kurz mal einen Laienschauspieler, der es zu beachtlicher schauspielerischer Konsistenz gebracht hat: Ludwig Haas seit fast drei Jahrzehnten als Dr. Dressler in der Lindenstraße tätig, morgen 80 Jahre alt. Glückwunsch (auch mit einem Interview im mittwochsgespräch an dieser Stelle)!
What else? Die ARD muss mal wieder ihren letzten seriösen Sendeplatz ohne zwingenden Mordfall am Mittwoch für Fußball – diesmal DFB-Pokal – räumen. Pro7 wanzt sich mit der zappelig-juvenilen Funsportdoku WildOnes ab Dienstag einmal mehr an die Zielgruppe unter 25 (Alter) heran und mit der Spielshow Elton zockt – LIVE! ab Samstag an die unter 90 (IQ). Stunden zuvor feiert das einst feministisch gemeinte, heute crossgendernd investigative ZDF-Samstagsmagazin Mona Lisa 1000 Folgen in 25 Jahren. Und Donnerstag zuvor debüttiert der Holländer Philip Simon in der ZDFneo-Comedy – tihi – Nate Lite solo mit Holländerwitzen. Witzig. Bei Witzen mit so langem Bart also doch lieber den einzig wahren ansehen – nämlich die (Wieder-)Entdeckung der Woche: Magnum (ZDF, dienstags ab 0.45 Uhr), der heißeste Scheiß der Achtziger und anders als so vieles anderes von damals wirklich sehenswert.
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